這裡有好聽的音樂

  上回說到終於登上紅館的何韻詩，這回前方的跌宕曲折，且聽她細細唱下去。

突出重圍 舉起社會

  破開大路情歌的包圍，走入現實社會的氛圍，這張專輯不只是何韻詩歌手生涯極厲害的代表作，更是香港樂壇裡難得一見的巨作；何韻詩、青山大樂隊和陳奐仁合力演出，黃偉文領銜寫了五首詞，周耀輝、林若寧等也都分別祭出佳作。

  專輯開頭從「青山黛瑪」的眼睛往外看，社會把他定義成精神病患，但這世界又何嘗不是瘋狂的，接下來「安妮寶貝」從貧民孩童反觀人性的貪婪與滿足；「楊子經書」借先秦哲學家楊朱的立場說現代人的冷漠無情；「堂吉訶德」影射網路帶來的真實與虛幻；「少年維特」深刻的描繪了青少年的迷惘徬徨；「愛德蒙多」唱出教育制度的弊病；「風見志郎」點出環保問題；「美空雲雀」一首關門曲捎來希望，但願在看清這些之後都還能衝過惡夢，去想像晴空，有雲雀相送。

《Ten Days in the Madhouse》

  清一色四字的曲名有如一句句箴言，戳破現實的黑幕，用糖衣一般的旋律包裹著沈重的社會議題，如此風格明確、概念完整的製作，在粵語歌這塊小小的市場確實是太過大膽的嘗試，但是何韻詩做了，儘管前途風風雨雨。

耗盡力氣 萌生退意

  2009年HOOC接續著上一張專輯，又發行了一張極具份量的大碟《Heroes》，幾乎完全相同的陣容，再次丟出艱深的話題，內容一樣是十分精彩的，但英雄兩個字仍舊太過沈重，連續兩張概念專輯的質量動搖了何韻詩的意念，儘管《Ten Days in the Madhouse》獲得不少好評，但這樣的行式和樣貌，終究是曲高和寡，難以在商業上、娛樂上討好媒體和聽眾，唱片銷量、演唱會的反應一下子讓她筋疲力盡，甚至想就這樣離開歌壇。

可可

話我蠢 還是信 天生神力總有用。

我有寶島 封殺你臘味

  低潮當中，早已能唱翻紅館的香港天后，毅然決然放下身段，從零開始。轉戰台灣，發行專輯後從小型livehouse和咖啡廳唱起，一兩年的時間之內，已拋下過去的樣貌，在台灣重新扎根發芽，快速的群聚了新的菇迷，從《無名·詩》到《Coexistence 共存》 兩張國語專輯，可以清楚聽見一個新的何韻詩，不同的語言不同的唱法，在音樂上卻是更純粹、洗鍊。

《無名·詩》

把對社會的批判，在此轉化成了大愛，曾經的徬徨和不安，都成了這張專輯最好的養份，不只療癒聽眾也療癒了她自己。

《Green》

距離發行第一張專輯剛好十週年，發行簡單卻精彩的單曲。

《Coexistence 共存》

把整張的作詞交給了吳青峰，嘗試和更多不一樣的音樂人合作，讓更多的人能在HOCC的烏托邦裡共存。

  連續兩張專輯，都在金曲獎上獲得最佳女歌手的提名，有如十多年前的港樂風潮再臨，只是現在這陣風是更溫婉而堅定地徐徐吹在中央山脈上。俐落的短髮、愈發爽朗的笑容，可以感覺到這個鄰近的島國，給了何韻詩滿滿的能量，讓她的想法得以在此迸發；步調相對緩慢的台北，也給了更大的空間、時間讓她的音樂茁壯。

不離不棄 家是香港

   寶島很美但香港依舊是家，來台發展的五年期間參與了林奕華導演的舞台劇「賈寶玉」巡迴，擔任主角也發行主題大碟《Awakening》，2013年發行了《Recollections》翻唱專輯，向師父梅艷芳致敬。十八般武藝的何韻詩還客串了電影奪命金，一舉獲得金像獎提名最佳女配角。

《Awakening》

何韻詩擔綱演出賈寶玉，在中港台各地巡迴共109場，隨後發行主題大碟，單讀聽專輯便十分精彩。

似是故人來

翻唱經典向師父致敬，簡潔卻不落俗。

生於亂世 終有責任

  2014年三月灣轟轟烈烈的太陽花學運爆發，遙望香港也蠢蠢欲動，佔領中環的行動已經舉行了一年多，何韻詩一直關心著自己的家鄉，但仍未站往第一線；然而佔中運動持續發燒，學生衝進立法會被捕，警方向廣場上的民眾丟出催淚彈，雨傘運動爆發，何韻詩站往第一線，和群眾一起在街頭疾呼訴求，和群眾一起被警方架走。運動期間最常見的畫面，就是她素顏便衣，戴著眼鏡接受各大媒體的採訪，不少人拱她選立法會議員，但他選擇繼續唱，儘管強權在前（蘭蔻事件），也擋不住那把堅定的歌聲。

撐起雨傘

佔中的現場，香港的歌手藝人，花了24小時的時間，錄製一首歌，替索在場的所有人打氣。可以說是港版的島嶼天光。

是有種人

脫離唱片公司後，身為獨立歌手，繼續透過歌唱，給菇迷們、給香港力量，並發起有種香港系列活動。

  在這個紊亂的社會、浮華的樂壇，我們何其榮幸能有何韻詩，隨時願意放下、隨時願意突破，這麼一個敢怒敢言，漂亮又硬氣的瘋子，期待著下一首單曲、下一張專輯、下一場演唱會，更強大的HOCC。